Hermeto Pascoal - Slaves Mass

Una de las misas más ácidas en la historia de la música. Samba, batucada, ritmos de bossa impregnados por los más delirantes pasajes de jazz ideados por la siempre creativa mente del albino brasileño, Hermeto Pascoal. (1977)

Para esto se rodea de músicos talentosos como Chester Thompson, Airto Moreira, la cantante Flora Purim, Alphonso Johnson y más. Tremenda banda que da soporte a la inventiva improvisadora de Hermeto que toca de todo: flauta, piano, guitarra, saxofón, canta e incluso incorpora a la naturaleza como un instrumento más (el decía que podía hablar con la naturaleza). Quizás sea el mejor punto de partida para explorar la obra de Pascoal. A disfrutar este excelso álbum.

Aquí la alineación:
- Hermeto Pascoal / keyboards, sax, flute and acoustic guitar 
- Raul De Souza / trombone
- Flora Purim / vocals
- Chester Thompson / drums (1, 9 and 10)
- Airto Moreira / drums
- Alphonso Johnson / bass (1, 9 and 10)
- Ron Carter / acoustic bass
- David Amaro / guitars
- Hugo Fattoruso / vocals (4)
- Laudir De Oliveira / vocals (4

Así que transportistas, reciban la misa del Maestro Pascoal.

Massa louco...

Oxomaxoma - Espíritus en Rojo y Negro

Oxomaxoma es una banda mexicana de música progresiva. Su sonido se me hace similar a las bandas de Krautrock alemanas de los 70. Amplio uso de la electrónica, experimentación, ese sentir de DIY y ellos le dan el toque diferente de meterle instrumentos y arreglos de corte prehispánico. Han trabajado con Walter Schmidt de Decibel y Jose Luis Fernandez Ledesma.


Espiritus en rojo y negro (2002) es uno de sus trabajos mas importantes, marcado por la representacion de música etnica y referencias de la catastrofe de la historia mexicana se convierte en un trabajo de exelente calidad. Sombrío, hipnótico, misterioso, como lo es la portada de este disco y el nombre de la banda, Oxomaxoma.


Aquí la alineación:
- Jose Alvarez / vocals
- Arturo Romo / samples, percussion, keyboards
- Victor Mendez / Guitars
- Armando Velasco / programming, keyboards


Transpórtense y dejen que los espíritus del Oxomaxoma los rodeen en su enigma.

Krautmex...

The Muffins - Double Negative

Pensaba colgar este álbum en unos días pero ya que lo pidieron, aquí se los pongo. Como había comentado, tiene ciertas convergencias musicales con su último esfuerzo, Palindrome. Es un álbum muy bien logrado, bastante disfrutable y con varios momentos trascendentes. Juzguen por sí mismos.

A transportarse.

Double Negative

Tracklist:

1. The Highlands (6:04)
2. Writing Blind (5:54)
3. Choombachang (2:45)
4. The Ugly Buttling (3:39)
5. The Man In The Skin Painted Suit (2:44)
6. Childhood's End (6:15)
7. Exquisite Corpse (6:56)
8. They Come On Unknown Nights (4:20)
9. Cat's Game (3:51)
10. Stethorus Punctum (4:01)
11.Dawning Star (5:19)
12. 5:00 Shadow (3:15)
13. Metropolis (3:34)
14. Angel From Lebanon (6:55)
15. Frozen Charlotte (2:54)
16. Maya (4:24)
17. The Two Georges (5:20)

Line-up:

- Dave Newhouse / clarinet, bass clarinet, flute, keyboards, Tenor & Baritone saxophone
- Marshall Allen / Alto saxophone
- Paul Sears / drums, electric guitar
- Billy Swann / bass, acoustic guitar
- Doug Elliot / trombone
- Amy Taylor / violin
- Okarje Johnson / cello
- Thomas Scott / recorder

Shibusashirazu Orchestra - Discografía

Shibusamichi

Dettaramen

Something Difference

Be Cool

Shibusai

Shiburyu

Shibuhata

Lost Direction

Shibuboshi

Shibuki

Paris Shibu Bukyoku

Shibuyotabi (2010)

Ahora sí, la discografía de Shibusashirazu Orchestra que por ahí habían pedido, en un solo lugar; además, algunos simplemente no están en la blogósfera. Sin embargo, les debo solamente el Shibuzen. Espero se compense por haberles colgado el más reciente de esta agrupación.

Sin más por decir, no lo piensen más y pónganse a bajarlos. A transportarse.

The Muffins - Palindrome

Aquí les dejo el más reciente álbum de los geniales Muffins. Es un álbum muy bueno, que tiene el sello inconfundible de los Muffins, pero que a su vez demuestra aún más madurez musical (que de por sí ya poseían, que quede claro).

Al escucharlo me da la sensación de que están en una etapa "otoñal" musicalmente hablando, en la cual tal vez ya no experimentan tanto, sino que simplemente exploran caminos ya andados y brechas que habían dejado trazadas algún tiempo atrás. Me suena quizá a una balanceada combinación del Manna/Mirage y Double Negative. Con eso debería ser más que suficiente para descargarlo ahora mismo.

A juzgar por la calidad de audio, diría que es unadvance probablemente. Aún siendo así, no se pueden quejar. Disfrútenlo.

A transportarse.

Palindrome

Tracklist:

01 The angels' share
02 Not yet awake
03 Fishing in america
04 Dynamite is not the solution 5min
05 When fela comes to town
06 King fish
07 Bats and birds
08 Yukapoe's lament

Polite Refusal - Geese and Swans

Geese and Swans

Tracklist:

Вежливый Отказ - Марш (2:49)
Вежливый Отказ - Дорожная (5:25)
Вежливый Отказ - Мурка (4:50)
Вежливый Отказ - Перевод (7:57)
Вежливый Отказ - Страдания (3:34)
Вежливый Отказ - Тикирика (4:44)
Вежливый Отказ - Бурятская морская (6:16)
Вежливый Отказ - Блюз (5:55)
Вежливый Отказ - Время (4:15)
Вежливый Отказ - LZ (4:03)
Вежливый Отказ - Этюд (3:43)

Pikapika Teart - Moonberry (2010)

Una banda estupendamente influenciada en el culo del mundo... Bueno no en el culo porque está en siberia, o sea, en el norte... ustedes entienden. Sí una zona inhospita de turistas sonoro-virtuales.

Los tres elementos básicos que se disuelven en este disco son: Folclor siberiano, chamber rock europeo (henry cow, volapuk y Univers Zero) y música de academia (Shostakovich, Stravinsky y Schntike).

Explosión de luz

Centipede - Septober Energy

Centipede fue un proyecto de 1971. El pianista de jazz, Keith Tippett, es el genio detrás de esta obra. El compuso la obra, ensambló la orquesta, los dirigió y toco el piano para este asombroso disco. Toca una banda de más de 50 músicos provenientes de bandas como Nucleus, Soft Machine, King Crimson, Blossom Toes y demás. El álbum consiste en cuatro movimientos extensos que giran alrededor de los 20 minutos cada uno. Producido y mezclado por Robert Fripp, les presento el que para mí es el logro más alto de Keith Tippett. Les dejo una gran reseña de progresiva 70:

"es un álbum soberbio y pletórico de compases, estructuras musicales muy elaboradas y ritmos sincopados. Sus 4 movimientos se van estructurando por medio de ligeras improvisaciones y pasajes geométricos sónicos que se repiten dando oportunidad para que el oyente reciba una pieza identificable. Esta gran obra dicho en otras palabras abarca: Jazz Avantgarde demasiado Sinfónico, Free-Jazz, música explorativa de la Escuela "RIO", pero sin dejar por completo la melodía, armonía y ritmo vigoroso, mas un toque de Progressive-Rock (sobretodo cuando interviene el guitarrista), Canterbury Sound y unos coros tipo MAGMA pero cantados en ingles y no en kobaiano; aunado a todo esto de una atmósfera sonora muy densa o pesada en todo momento, que empieza a vivir y engrandecerse en aras de los sonidos "majestuosos" y tan "energetizados" que nos transmiten todos los músicos. También llegan a crear momentos tan altos y tan impresionantemente estéticos, que nos emocionamos como nunca creímos emocionarnos con Centipede. En lo particular pienso que todo el personal de Centipede tocaron bastante inspirados en este álbum trayendo una remembranza de los ingentes maestros jazzeros, canterburianos y grupos como: " Terumasa Hino, Sun-Ra, Bill Evans Trio y su trabajo "Symbiosis" con Orquesta conducida por Claus Ogerman, The New Jazz Trio y su work "Page One", Soft Machine y Art Bears, por decir algo."

Aquí la alineación:

- Wendy Treacher, John Trussler, Roddy Skeaping, Carol Slater, Louise Jopling, Garth Morton, Channa Salononson, Steve Rowlandson, Mica Gomberti, Colin Kitching, Philip Saudek, Esther Burgi / violins 
- Wilf Gibson / lead violin, conductor 
- Michael Hurwitz, Timothy Kramer, Suki Towb, John Reese-Jones, Katherine Thulborn, Catherine Finnis / cellos 
- Peter Parkes, Mick Collins, Ian Carr, Momgesi Fesa, Mark Charig / trumpet, flugelhorn, cornet 
- Elton Dean, Jan Steel, Ian MacDonald, Dudu Pukuwana / Alto saxophone, Flute, Soprano saxophone 
- Larry Stabbins, Gary Windo, Brian Smith, Alan Skidmore / Tenor saxophone 
- Dave White, Karl Jenkins, John Willimas / Baritone saxophone, bass saxophone, oboe, clarinet 
- Nick Evans, Dave Amis, Dave Perrottet, Paul Rutherford / trombone 
- John Marshall, Tony Fennell, Robert Wyatt / drums, percussion 
- Brian Godding / guitars 
- Brian Belshaw, Roy Babbington, Jill Lyons, Harry Miller, Jeff Clyne, Dave Markee / basses 
- Maggie Nicholls, Julie Tippett, Mike Patto, Zoot Money, Boz / vocals 
- Keith Tippett / piano 
- Robert Fripp / producer 




Así que dejense transportar por el cienpiés del jazz.


CIENPIESSSSSS...

Eyvind Kang - The Story of Iceland

Aquí les dejo un álbum del genial (y a veces bizarro) Eyvind Kang. Gran parte del álbum gira en torno a un leitmotif altamente ambivalente: por un lado se puede degustar la dulzura de las ondas sonoras, pero nunca deja de rondar cierta sensación de zozobra, asomándose de vez en cuando para bajarnos de aquella nube en la que nos podemos encontrar al dejarnos llevar.

La canción 10:10 parece ser disonante con los motivos del álbum, pero de una manera u otra encaja con el resto. Si bien no en los motivos, si en la forma y en la intención musical, dígase la cualidad extremadamente hipnótica que posee este álbum (no exagero).

Este es un álbum fácil de ingerir, pero lleva su tiempo digerirlo. Espero lo disfruten tanto como yo. A transportarse.

The Story of Iceland

Tracklist & Line-up:

1. Circle Of Fair Karma (Part 1) (1:48)
Bass [Acoustic] - Keith Lowe
Flute - Bär McKinnon , Jessica Lurie
Guitar, Bass, Violin, Viola, Percussion, Voice, Oud - Eyvind Kang
Percussion - Evan Schiller
Pipes - Phil White
Trumpet - Lesli Dalaba
Voice - Courtney Agguire

2. Circle Of Fair Karma (Part 2) (15:07)
Bass [Acoustic] - Keith Lowe
Flute - Bär McKinnon , Jessica Lurie
Guitar, Bass, Violin, Viola, Percussion, Voice, Oud - Eyvind Kang
Percussion - Evan Schiller
Pipes - Phil White
Trumpet - Lesli Dalaba
Voice - Courtney Agguire

3. Sweetness Of Candy (3:06)
Bass [Acoustic] - Keith Lowe
Guitar, Bass, Violin, Viola, Percussion, Voice, Oud - Eyvind Kang
Violin - Kala Ramnath

4. Hour Of Fair Karma (Part 1) (4:27)
Guitar - Bill Frisell
Guitar, Bass, Violin, Viola, Percussion, Voice, Oud - Eyvind Kang
Percussion - Evan Schiller

5. Hour Of Fair Karma (Part 2) (6:07)
Guitar - Bill Frisell
Guitar, Bass, Violin, Viola, Percussion, Voice, Oud - Eyvind Kang
Percussion - Evan Schiller

6. 10:10 (The Beloved One) (10:10)
Cymbals - Paul Moore
Drums - Tucker Martine
Flute, Voice - Leila Clarke
Guitar, Bass, Violin, Viola, Percussion, Voice, Oud - Eyvind Kang
Guitar, Voice - Timothy Young
Percussion - Evan Schiller
Voice - Loss Angela

7. Ayanamsha (2:12)
Gamelan - Nancy Scranton

Culto Sin Nombre - Hallazgos Nerviosos

El primer álbum de Culto sin Nombre. A mi parecer un poco más difícil de digerir que su segundo álbum.

A transportarse.

Hallazgos Nerviosos

Tracklist:
1. Hallazgos Nerviosos
2. El LLamado
3. Engendrando A Los Grises
4. Lugares Obscuros
5. Detras Del Espejo
6. Estudios Funebres
7. La Ciudad Sin nombre
8. Improvisacion Colectiva
9. Presagio
10. Contrastes

Line-up:
Mary Carmen Graue; violoncello y voz.
Ruth Lopez Pavon; Flauta y voz
Rosa Macotela: viola
Noe Tenorio: Clarnete, sax y piano
Vicente Sanchez: percusiones
Juan Carlos: fagot y sax

Culto Sin Nombre - Fracturas Internas

Un chamber-prog bastante oscuro reminiscente de Nazca y un tanto de Decibel. No es muy accesible, pero con cierta paciencia uno puede ir desenlazando los intrincados arreglos hasta descubrir la lúgubre belleza y genialidad de este álbum.

A transportarse.

Fracturas Internas

Tracklist:
1. Preludo y danza
2. Sintomas adversos
3. La tumba de Edgar Poe
4. Introduction y contrastes
5. fracturas internas
6. El estanque
7. En busca de la imagen

Line-up:

Juan Carlos Ruiz - bassoon
Rosa Macotela - piano, voice930
Karina Cortes - violin
Gustavo Albarran - french horn, electric bass(2,4), voice(2)
Gueste:
Bernando Martinez - violoncello(1,2,4)
Vicente Sanchez - percussions(5,7)
Raul Pena - percussions(2)

José Luis Fernández Ledesma - Extractos

Continuando con la obra del maestro Ledesma. Un disco bastante atmosférico, con ciertos leitmotifs bastante sencillos pero profundos. No se diga más, a transportarse.

Extractos

Tracklist:
1. Invocación Alba Lunga (fragmento)
2. Perito en Lunas
3. Los Amorosos
4. Irulan
5. Presagio
6. Las Esquinas del Tiempo
7. Umbrío por la Pena
8. La Cofradía (fragmento)
9. Días como Agua (fragmento)
10. La Nave Blanca
11. En el Corazón del Hombre
12. Marzo de 142
13. La Tarde del Traje Morado (fragmento)


Line-up:

- José Luis Fernández Ledesma / keyboards, acoustic & electric guitars, bass, percussion, flute,ocarinas, vocals
- Ma. Elena Durán / vocals
- Beatriz Luna / vocals
- Julio Sandoval / bass, acoustic guitar
- Francisco Lelo de Larrea / electric guitars
- Germán Bringas / saxes
- Ramón Nakash / violin
- Laura Herrera / bongos
- Alejandro Schmidt / electric guitar
- Francisco Delahay / acoustic guitar
- Sergio de Regules / synthesizer

Sha's Banryu - Chessboxing Volume One

Chessboxing

Tracklist:

1. 012
2. 050
3. 030
4. 042
5. 031
6. 044
7. 045

Line-up

• Thomas Tavano: bass
• Isa Wiss: vocals
• Sha: alto saxophone, bass clarinet, khen
• Julian Sartorius: drums
• Mik Keusen: piano.

Shub Niggurath - Les Morts Von Vite

Shub Niggurath fue una banda francesa que combinaba elementos del Zeuhl con Chamber Rock. Les Morts Von Vite (1986) fue su álbum debut y el más reconocido de su carrera. Lamentablemente dejaron de hacer música juntos para 1995 tras la muerte del líder y bajista de la banda Allain Ballaud.

Shub Niggurath fue un personaje ficticio imaginado por H.P. Lovecraft. Es descrita como "una perversa deidad de la fertilidad, descrita como una enorme masa nebulosa de la cual sobresalen tentáculos negros, bocas de las que cae saliva, y cortas y retorcidas patas de cabra." Y quizás sea así como hay que describir la música que escucharán en este disco. Pura maldad emana del bajo de Ballaud, de la guitarra que llora por su vida y de los cánticos operísticos que ruegan por piedad. Les Morts Von Vite, una de las obras más obscuras del rock progresivo. 


Aquí la alineación:
- Alain Ballaud / bass
- Franck Coulaud / drums
- Franck W. Fromy / guitar
- Jean-Luc Herve / piano, organ and harmonium
- Ann Stewart / voice
- Véronique Verdier / trombone
- Michel Kervinio / drums and percussion


Un disco ideal para los que quieren encontrar belleza en la obscuridad, déjense transportar.


Cthulu Mythos...

Nik Bärtsch's Ronin - Llyrìa

Llyrìa

Tracklist:

1. Modul 48
2. Modul 52
3. Modul 55
4. Modul 47
5. Modul 53
6. Modul 51
7. Modul 49_44

Line-up:

Nik Bärtsch - piano

Sha - alto saxophone, bass clarinet

Björn Meyer - bass

Kaspar Rast - drums

Andi Pupato - percussion.

Dan Kaufman - Force of Light

Force of Light

Tracklist:

01 - Shibboleth (02:23)
02 - Force Of Light (05:10)
03 - Aspen Tree (07:52)
04 - Corner Of Time (06:45)
05 - Count The Almonds (06:59)
06 - The Black Forest (06:19)
07 - Conversation In The Mountains (14:32)
08 - Sky Beetle (05:51)

Line-up:

Dan Kaufman: Electric Guitar, String Guitar, Lap Steel Guitar
Pamelia Kurstin: Theremin
Peter Lettre: Electric Guitar And Bass, Upright Bass
Danny Tunick: Vibraphone, Marimba
John Bollinger: Drums
Dan Coates: Electric Bass, Sampler
Peter Hess: Clarinet, Bass Clarinet, Contralto Clarinet

Special Guests
Sarah Bernstein: Violin
Julia Kent: Cello
Catherine McRae: Violin
Fiona Templeton: Voice

Barbez - Insignificance

Insignificance

Tracklist:

1. As For The Little Gray Rabbit 1:33

2. Strange 6:58

3. Fear Of Commitment 3:24

4. Song Of The Moldau 4:44

5. A Melancholy Picnic 4:11

6. Insignificance 4:56

7. The Sea Spread Wide 4:26

8. Pain 10:58

9. The Portrait 4:15

10. Like Snowflakes, Some Sort Of Red 5:34

11. Gnossienne #3 4:15

Barbez - Barbez

Barbez

Tracklist:

1. Sacrifice Poles

2. The Defiant Bicycle

3. Wisconsin

4. Tango Ballade

5. Pirate Jenny

6. See The Insect

7. The Relationship Between Man And Bird

8. Persephone Rising

9. The Red Urchins

10. The Ultimate Disaster

11. Beauty

12. West Rogers Park

Wha-Ha-Ha - Live Dub EP

Live Dub

Tracklist:

1. Boiled Side

2. Scrambled Side

Line-up:

- Shigetoku Kamiya / guitar
- Shuichi Chino / keyboard
- Mishio Ogawa / vocals
- Akira Sakata / saxophone, vocals

Guest musicians:
- Shuichi Murakami / drums
- Takafumi Fuse / computer sound performance

Billband - Blurred

Blurred

Tracklist

1. Original Blend
2. Capacity
3. Blurred
4. Drive

Line-up:
Bill Ryan - composer
Todd Reynolds - violin
Wayne DuMaine - trumpet
Taimur Sullivan - saxophones
Michael Lowenstern - bass clarinet
Steve Gosting - piano
David Cossin - drums

José Luis Fernández Ledesma - Dicen que Somos Dioses y nos Soñamos Hombres

José Luis Fernández Ledesma es una garantía de calidad musical. Si bien en mi opinión este esfuerzo no es superior a Sol Central o Designios, es un álbum que se deja disfrutar muy bien. Este álbum no estaba disponible en ningún otro blog la última vez que chequé, y creo que es un crimen que no esté al alcance de muchos.

Disfrutenlo.

Tracklist:

1. 90 Noches
2. 90 Dias
3. Silfos
4. Alebrije
5. Angel de Sal
6. Anunciacion
7. Transmigracion
8. Levitante
9. Palimpsesto
10. Danza Inerte
11. La Media Luna

Line-up:

- José Luis Fernández Ledesma / keyboards, strings, kalimba, ocarinas
- Margarita Botello / vocals, Fender piano, percussion
- Raúl Flores / percussion

Guest Musicians:
- Marcela Alvear / oboe on 2 & 9
- Germán Bringas / trumpet on 8 & 10, sax on 1
- Roberto Carretero / acoustic & electric guitars on 7
- Alberto Nerr / drums on 10
- Vera Koulkova / violin on 5
- Carlos Peña / acoustic guitar on 3
- Cezar Ramirez / bagpipe
- Vitali Roumanov / cello on 9,10,11
- Hugo Santos / Stick & fretless bass on 4 & 5
- Alejandro Vásquez / flute on 7 & 9

Dicen que somos dioses

Happy Family - Toscco

Happy Family fue una banda japonesa de rock progresivo. Toscco (1997) fue su segundo y último álbum antes de desaparecer del mapa musical. Tengo entendido que sus integrantes siguieron haciendo música, pero desconozco en que hoyo fueron a terminar.

Riffs furiosos, batería de precisión matemática y que a veces nos recuerda a la bestia de múltiples brazos que es Tatsuya Yoshida, toques de jazz al estilo de sus coterraneos Tipographica, energía desmedida y la dosis tradicional de locura de cualquier banda experimental japonesa. A pesar de todo lo anterior creo que es de lo más accesible que salió de Japón durante esos años, este disco bien puede ser una puerta de entrada para adentrarse en la nutrida escena progresiva japonesa, como lo fue para mí. Una excelente obra de rock progresivo.

Aquí la alineación:
- Kenichi Morimoto / keyboards
- Tatsuya Myano / bass
- Takahiro Izutani / guitar
- Keiichi Nagase / drums 

Transpórtense y tengan una rica merienda con esta Familia Feliz.    

Sushi-locura...