Dungen - 4

Una buena recomendación les propongo aquí. De la mano de Gustav Ejste, esta banda sueca hace un rock exquisito y fácilmente digerible. 4 (2008) tiene trazos de rock progresivo, jazz, folk pero sobre todo harta psicodelia caracterizan a esta banda que poco a poco ha ido adquiriendo seguidores a su música. Habrán de saber que también aparece uno de los estandartes del progresivo sueco noventero, el guitarrista Reine Fiske, músico de bandas como Morte Macabre, Paatos y Landberk. Un peculiar ser humano, trabajador en la oficina de correos de Estocolmo de día y excelente guitarrista por las noches que hace evocar a las pinceladas que Hendrix ofreció unas décadas atrás. Una buena muestra de rock alternativo de calidad.

A transportarse con la psicodelia nórdica...

Acá la alineación:

• Gustav Ejstes – flute, organ, percussion, piano, strings, vocals, producer, engineer
• Reine Fiske – bass, guitar, percussion
• Mattias Gustafsson – bass on 3, 8 and 9
• Carl-Michael Herlöfsson – mastering
• Johan Holmegard – percussion, drums
• Anna Järvinen – backing vocals on 5 and 8
• Stefan Kéry – executive producer and cover design
• Pierre Lindsjöö – assistant engineer
• Karl Max – portraits
• Fredrik Swahn – bass on 6

FYRA

Beardfish - Mammoth (2011)

La mejor banda de progresivo ecléctico de la actualidad. Esta banda fue da las primeras (después de los clásicos eclécticos, claro) que le dijo a mis oídos que la música podía tomar caminos arriesgados laberínticos abrumadores de complejas codificaciones armónicas y melódicas. La verdad no he escuchado el disco así que no diré mucho más que, por lo que leí, la banda retoma la fresquedad que había perdido en su última entrega. Espero que disfruten de esta gran banda.

Mammoth

Black Bonzo - Sound of the Apocalypse

En general mi búsqueda musical siempre va hacia territorios donde pueda encontrar sonidos que vayan a la vanguardia o que en su momento hayan sido novedosos y por ende sustanciosos. Busco la genialidad y el virtuosismo, sin dejar pasar las emociones y sentimientos.

Black Bonzo, contrario a lo que comento arriba, no son novedosos ni vanguardistas. Es más no me gusta mucho que bandas nuevas traten de imitar a las bandas del pasado, sobre todo de una manera tan descarada que incluso a su música la tilden de "retro". Pero, hago una excepción ya que estos suecos son una gozada y pura diversión. Deep Purple, Black Sabbath, Genesis, Yes, Gentle Giant y demás bandas clásica resuenan en toda la duración de este disco, incluso los músicos emplean instrumentos originales propios de aquella época para acentuar esa atmósfera "retro". Tengo que admitir, Sounds of the Apocalypse (2007) es un buen disco, donde la música no se toma muy en serio y creo que por eso mismo es muy divertido. Cualquiera que guste de esas bandas disfrutará este disco.

A transportarse, DIVERSIÓN es la palabra...

Acá la alineación:
- Magnus Lindgren / vocals
- Joakim Karlsson / 6 and 12 string acoustic guitar, electric guitar, flute, vocals
- Mikael Israelsson / drums, vocals
- Anthon Johansson / bass, vocals 
- Nicklas Åhlund / Hammond C3, Moog, Roland Juno, Mellotron, Grand piano, vocals

Oda al pasado...

Edge of Sanity - Crimson

El primer disco conceptual de estos suecos con claras tendencias innovadoras para su tiempo (1996). Ciertamente, un disco de Death Metal con una sola canción de 40 minutos no era algo que se esperara en el ambiente brutal de la escena del metal extremo de mediados de los noventa. Y justamente este disco se deslinda bastante de toda esa idiosincracia, pues sus tintes y detalles constan de bastante melodía y riffs limpios, eso sí, rodeados en casi todo momento de blast beats crudos al más puro estilo sueco de los grandes fundadores Unleashed.

En sí, debe decirse que es una obra que cualquier fanático del estilo de Opeth sabrá apreciar. Mucho más tendiente a ambientes pesados y distorsionados, pero no abandona esos pequeños lapsos en que la canción parece transportarnos a pequeños jardines secretos, tranquilos y sutiles, donde la hermosura misma se nos presenta en progresiones suaves y dulces para convertirse repentinamente en trastornos y pesadillas nuevamente. Para esas cuantas personas que ya han sentido esto en memorables obras del maestro Akerfeldt, les encantará saber que es guitarrista invitado en este disco, ¡y hasta llega a echarse unos buenos guturales sorpresa!

El concepto es bastante interesante (aunque hoy en día algo choteado ya por un par de películas de supuesta “ciencia-ficción”), pues habla de un futuro post-apocalíptico donde los humanos ya no pueden reproducirse. Sin embargo, consta de una cronología de eventos muy larga que es innecesario plantear aquí. En fin, sin más por reportar, gocen de este proyecto que cautivó a tantos con su original mezcla de Death melódico.

Edge Of Sanity

Paatos - Breathing

Este es el cuarto disco de estudio de la banda sueca Paatos. El título Breathing (2011) hace referencia a que después del largo tiempo de inactividad a partir de su último álbum lanzado en 2008, la banda aún sigue vivos y respirando. En palabras de la banda con Breathing "demuestran un sonido más maduro a raíz de las vivencias personales ocurridas en los recientes años por cada uno de los integrantes de la banda".

Para disfrutar de este nuevo disco tenemos que aceptar que la tendencia de música progresiva que tanto maravillo en Timeloss ha sido relegada a un segundo plano en favor de composiciones más sencillas pero más efectivas para transmitir nuevas emociones. Creo que es un buen disco, a pesar de una insípida primera mitad, a excepción del primer track. Para la segunda mitad, a partir de del tema Breathing  tenemos que la melancolía escandinava regresa, el melotrón ahí esta, las emociones sombrías emergiendo de cada nota siguen ahí y lo mejor de esta banda, la cautivadora voz de Petronella Nettermalm sigue seduciendo canción tras canción. Incluso para estos temas regresa un poco de la experimentación y añaden más instrumentos a la mezcla para darle más sustancia a las canciones. 

Video del sencillo del disco, Gone:

La niña que aparece es Teá, hija de Petronella y el baterista Ricard, a quién le dedican un tema en Timeloss cuando recién nació. Un buen detalle.

Así que a transportarse con Paatos...

Andetag Paatos...

(Créditos de la subida a Kobaïan)

Morte Macabre - Symphonic Holocaust

¿Rock progresivo y películas de terror? Así es,  Nicklas Berg y Peter Nordins de Anekdoten y Stefan Dimle y Reine Fiske de Landberk se unieron en 1998 para crear Symphonic Holocaust. Lo curioso de este álbum es que reinterpretaron temas de películas de terror, sobre todo italianas. En ProgArchives se puede leer ésta reseña donde el autor comenta como conoció en el servicio militar sueco a Stefan Dimle y lo introdujo a sus dos hobbies preferidos, el rock progresivo y las películas de terror. Las películas que se tratan en este disco son The Beyond, Cannibal Holocaust, Beyond The Darkness y más. Al parecer son películas sumamente underground y que incluso de algunas no se realizó un lanzamiento oficial.

Pero regresando a la música, los cuatro integrantes hacen uso del fabuloso mellotron. Abren las posibilidades sónicas de este instrumento, de sonido melancólico que generalmente evoca sensaciones obscuras. Uno de los instrumentos que ayudo a definir el sonido del rock progresivo. No pudieron escoger mejor instrumento para tener el papel protagónico de la temática de este disco. Material obligado para los fanáticos de este instrumento y de la manera en que los suecos, con su característico estilo, abordan el rock progresivo.

Transpórtense a la sinfonía del terror...¡Zombies, brujas, asesinos, caníbales, SANGRE!

Förintelsen

Anekdoten - Nucleus

Anekdoten es otra banda de la nutrida escena progresiva sueca. Su música no niega la tremenda influencia que tiene el Rey Carmesí sobre sobre sus integrantes, sin embargo tienen su sello muy distinguible. Es en este, su segundo disco (1995), donde logran dotar a sus composiciones de más elementos propios para lograr desprenderse de sus raíces e influencias y encontrar un estilo propio. Ese estilo lo podría definir como bipolar, logran tener momentos de profusa calma y belleza sónica y de un momento a otro tener un desplante de agresividad sumamente cruda y violenta. Marejadas de mellotron, alta dosis de distorsión, momentos de suma tensión, letras paranoides, atmósferas dinámicas y más podrán encontrar en este excelente disco.

Transportistas, no teman transportarse a ese incomodo mundo neurótico del Nucleus.

Hacia la densura insana... 

Paatos - Timeloss

Otro gran disco de las tierras escandinavas es este que les posteo. El debut de esta banda sueca del año 2002 es otro álbum intensamente sombrío. Integrada por miembros de otras bandas suecas progresivas que gozaron de cierta reputación, estos músicos lograron amalgamar ese sello melancólico progresivo que las caracterizó junto con otros géneros que poco o nada se ha investigado en las latitudes progresivas como es el trip-hop, el post-rock y el drum n' bass. 


Desde las primeras notas del primer corte nos deja perplejos este disco. Cada tema posterior entreteje tantos ambientes que hacen emanar una belleza conmovedora y que casi casi hacen que nos enamoremos de esa voz tan desesperantemente enternecedora que posee la cantante. Vale la pena escuchar atentamente la última pieza del disco, Quits, donde la banda echa al ruedo todos sus artilugios para crear una canción con un ritmo rabioso a base de ritmos electrónicos, voz al más puro estilo trip-hop, bajos flipantes y una sección de vientos que nos recuerda al caos de la increíble 21 Century Schizoid Band del Rey Carmesí.


Así que no esperen más para escuchar lo que estos fantásticos suecos nos proponen.


Estremézcanse...

Landberk - Lonely Land

Allá en los principios de los noventas surgieron en Suecia bastantes bandas suecas interesantes de gran manufactura. Claramente el progresivo setentero fue su mayor inspiración, si bien algunas sonaban a Yes, otras a ELP y muchas más a King Crimson era el particular estilo melancólico y en general sombrío que hacía que esta propuesta tuviera sus propios derechos. Dentro de esas bandas surgió Landberk con su "Loneley Land" del año 1992.


Este álbum es la adaptación al inglés de su primer trabajo "Riktigt Äkta". Es un disco atiborrado de sentimientos y emociones obscuras. Los músicos se valen de varios géneros e instrumentos en este álbum pero es el melotrón el vehículo escogido que nos transporta a una noche fría, lluviosa, sombría y oscura. 


Así que no esperen solos de teclado, ritmos sincopados y complejos, círculos de guitarra imposibles, sino una cascada de emociones frías e intensas.


Aquí la alineación:
- Andreas Dahlbäck / drums
- Stefan Dimle / bass guitar
- Reine Fiske / lead & acoustic guitar
- Patric Helje / vocals, rhythm guitar
- Simon Nordberg / Mellotron, Hammond organ, piano, accordian


Melancolía...