Quella Vecchia Locanda

1972- Quella Vecchia Locanda

Descargar / download

1974- Il tempo della gioia

Descargar / download

Corte dei miracoli - Corte dei miracoli (1976)

                                          
Uno más.

Teclado: Alessio Feltri
Teclado: Riccardo Zegna
Voz: Graziano Zippo
Batería y percusiones: Flavio Scogna
Bajo: Gabliele Siri

Miracolis download/descargar

L'uovo di Colombo - L'indecisione (1973)

   
                                        
Así es, italiano, setentero, progresivo, de poca duración y con mucho teclado.

Voz: Toni Gionta
Teclado, guitarra y voz: Enzo Volpini
Bajo, guitarra y voz: Elio Volpini
Batería, percusiones y voz: Ruggero Stefani

 La indecisión download

Le Orme - Piccola rapsodia dell'ape

Disco suave, para mí el mejor de Le Orme; conocido pero no creo que esté por demás ponerlo. En total dura menos de 35 minutos: para desayunar a gusto e irse al trabajo tranquilo sabiendo que han escuchado un disco de italianos progresivos dedicado a las abejas. 

Pequeña rapsodia de la abeja

  

Banco - Capolinea

                      

Un disco en vivo que me agradó escucharlo cual gordo de la portada tirado en un parque y una barba de años. Lo comparto con la esperanza de un día estar tan despreocupado como él.

- Francesco Giacomo / vocals
- Gianni Nocenzi / Yamaha GP 70 piano, Roland, Arp Odissey
- Vittorio Nocenzi / Polysinth Yamaha CS 80, Minimoog, Multiman Crumar, Uranus 2, Vocostring CRB, vocals
- Rodolfo Maltese / electric & acoustic guitar, Sintar, vocals
- Pierluigi Calderoni / drums, percussion
- Gianni Colailacomo / electric bass, electric & acoustic guitar, EKO, vocals
- Karl Potter / percussion

Capolinea

Banco - Di Terra

                         

Un disco con una portada que muestra la comparación de la Tierra con un tomate gigantesco. Banco lanzó este disco en Marzo de 1978 incluyendo saxofón, flautas y toda una orquesta a la orden de Vittorio Nocenzi.

Descargar Di Terra

Restringido a menores de edad

Les comparto esta vez un mini especial donde por la temática de la música no se permite la entrada de menores y solo adultos de mente abierta dispuestos a adentrarse en temas tabú. Tres discos que serían el playlist de una fiesta putrefacta que combinara lo más lisérgico de las legendarias Pruebas del Ácido que se llevaban a cabo a finales de los 60’s en San Francisco, el más macizo ritual oscurantista de Aleister Crowley y el más pagano ritual medieval. Ni mi imaginación logra descifrar el tremendo bacanal que desembocaría tremendo pecado de fiesta.

Decidan ustedes si esta vez quieren transportarse a esa mentada fiestecilla a través de la música que les presento…

Comienza este jolgorio con un disco clásico y de culto, el Mice and Rats in the Loft (1971), el segundo disco de los ingleses Jan Dukes de Grey. Un trío de apenas dos discos, pero con solo este les basto para dejar impregnada su huella en la escena como una de las bandas de prog folk más bizarras y dañadas de la historia. Músicos multi-instrumentalistas que hacían parecer que toca una orquesta entera a lo largo de este álbum. Las letras son obscuras y perturbadoras incluso la última pieza del álbum narra literalmente el ritual de un sacrificio humano adornada en una música psicodélica que pondría a llorar a los Grateful Dead.

The blade descended like lightning, tore him open from chest to gut, and the priest thrust his hand inside, and ripped out the still-beating heeaaaarrt

Acá la alineación:

- Michael Bairstow / flute, clarinet, saxophone, trumpet, percussion, keyboards
- Denis Conlan / drums
- Derek Noy / vocals, guitar, bass, keyboards, percussion

Ratones en el ático…

La verbena continuaría con el que quizás sea el más grotesco de los álbumes setenteros de las bandas progresivas italianas, Vietato Ai Minnori di 18 Anni (1973) de Jumbo. Esta banda a diferencia de la gran parte de la escena italiana, tenía una inclinación más bien blusera que de música clásica en su discografía, algo que la hacía destacarse entre todas ellas. Hicieron varios discos, dos destacan por encima de los demás, DNA (1972) y éste que aquí les presento. Como el nombre del álbum da a entender la temática que la banda manejo aquí es obscura y sexual. Masturbación, herejía, muerte, sangre, drogas y demás delicias decadentes y carnales se les da tratamiento en este discazo.

Acá la alineación:

- Alvaro Fella / vocals, guitar
- Vito Balzano / drums, vocals
- Samuel Conte / keyboards, vocals
- Pupo Bianchini / guitar
- Dario Guidotti / flute, harmonica, guitar, vocals
- Aldo Gargano / bass, guitar

Vetado a menores de 18…

Y este infame guateque de la degeneración humana finalizaría sonando con la banda pionera en estos temas escabrosos, Comus. Anteriormente un Rubhen ya había publicado ACÁ el disco con el que esta banda se consolidaría como de culto. Una fabulosa mezcla de rock progresivo, folk, música psicodélcia y esa temática obscura y malsana hicieron de First Utterance una experiencia auditiva inigualable. Lamentablemente solo hicieron ese disco y la banda se disolvió pero afortunadamente se reunieron recientemente para grabar un breve disco de 3 canciones y una interpretación en vivo durante sus años mozos de una pieza que hubiera formado parte del disco continuación, lamentablemente la calidad de sonido es horrible, pero es un buen detalle. Out of the Coma (2012) –nombre muy apropiado para el disco, ¿no?- tiene a Comus de vuelta con su sonido característico donde pareciera que no han pasado tantos años entre disco y disco. Una buena continuación para First Utterance y un excelente final para esa celebración que haría retorcerse en felicidad al mismisimo dios Comos, hijo de Baco y representación del caos y la anarquía.  ¡JA!    

Acá la alineación:

- Roger Wootton - Guitar/Vocals
- Glenn Goring - 6 String/12 String Guitar/Bongos
- Andy Hellaby - Bass
- Colin Pearson - Violin/Viola
- Bobbie Watson - Vocals/Percussion
- Jon Seagroatt - Flute/Percussion    

Saliendo del coma…

¿Qué otro disco recomendarían para esta celebración?

Banco del Mutuo Soccorso - Garofano Rosso - 1975

  

Les comparto un disco que encontré en el centro de la Ciudad de México y el cual compré por sólo 20 pesos, ojalá todo lo bueno fuera tan barato. Como este suceso me puso de buenas decidí llegar a escuchar y postear otro buen disco del progresivo italiano.
  
Garofano Rosso

Semiramis - Dedicato a Frazz (1973)

                  

Semiramis fue un grupo de rock progresivo italiano de sólo un disco para después desaparecer. Dedicato a Frazz es en lo personal uno de mis discos favoritos.


Paolo Faenza / drums, vibraphone, tympani 
Marcello Reddovide / bass guitar, bells
Gianpiero Artegiani / synthesizer, classical & 12-string guitars 
Michele Zarrillo / electric & acoustic guitars, vocals 
Maurizio Zarrillo / piano, organ, electric piano, synthesizers


Download/Descargar Dedicato a Frazz

Nichelodeon - NO

Álbum en directo recién salido del horno en este 2012 de esta banda italiana que sorprendió gratamente con su debut Il Gioco Del Silenzio (2010). NO contiene cinco temas que capturan en vivo a la banda sonando muy bien aceitada y ofreciendo sus temas de manera enérgica y pasional, como describe Claudio Milano, voz de esta banda. Los cinco son piezas del álbum debut donde la banda mostraba sus tendencias a ese fino R.I.O. eléctrico de corte europeo pero con jugosas partes melódicas y la dramática y expresiva voz de Claudio que traen a la mente reminicencias del ya fallecido Maestro della Voce, Demetrio Stratos, integrante de Area. Aparte aprovechen que este disco esta disponible para descargarse de manera legal en mp3 y FLAC desde el sitio del cantante, así que haganle un favor a sus oídos y descargenlo ahora.

A transportarse YAAAAAAAAAAAAA

Acá la alineación:
-Fabrizio Carriero - Batería y percusiones
-Francesco Chiapperini - Sax y clarinete
-Claudio Milano - Voz
-Luca Pissavini - Bajo
-Lorenzo Sempio - Guitarra

NO

Quintorigo - Rospo

A transportarse.

Lagartija - Particelle

Con sinceridad les digo que este disco llegó a mis oídos gracias a su portada. No conocía a esta banda italiana, sabía que tocaban progresivo con un filtro moderno por lo poco que leí de ellos, pero fue la portada la que me convenció a escucharlos. Quería tener en mi colección de portadas de álbumes de rock a la de esta bella chica fumando en un escampado. 

Particelle (2011) el segundo disco de esta joven agrupación italiana me llevo a una buena sorpresa musical. La música sin duda esta plagada de influencias de progresivo y jazz que más bien sirven como arreglos para unas composiciones que en su médula son más bien de corte popero. Para que les haga sentido, es el tipo de música que podrías ponerle a tu novia, que te deje a ti satisfecho escuchando buena música al mismo tiempo para no molestarla ella, e incluso en una de esas le puede agradar. 

Es decir, música muy bien hecha que puede atraer a oídos curtidos y exigentes y llamar la atención de aquellos oídos desprevenidos y atiborrados por la terrible música que se suele escuchar en el día a día. Composiciones bien hechas y muy agradables, interesantes pasajes solistas, sobre todo del saxofonista. Un art-rock parecido a Paatos (es mujer la cantante, pero no es la chica de la portada) y a los últimos discos de Landberk.

A transportarse a las partículas de este escampado sonoro...

Acá la alineación:

-Sara Aliani - Bajo y voz

-Andrea Poggi - Guitarra

-Marco Libe - Guitarra

-Cristian Piga - Saxofón

-Michel Molinari - Batería y percusiones

con:

-Fabrizio Delledone - Teclados en 5 y 6

-Cristiano Sanzeri - Guitarra y bajo adicionales

Partículas resonantes...

Società Anonima Decostruzionismi Organici - La Differanza (2000)

La reseña y descarga gratuita

Arthur Levering - Still Raining, Still Dreaming

Ojalá alguien pueda pasar este disco.

Devil Doll - Sacrilegium (1992)

Elegante, así lo catalogaría. Esta obra maestra lo tiene todo: Un concepto artístico completo, líricas poéticas cargadas de sentimentalismo humano y auras trascendentales al mismo tiempo, pasajes progresivos que surgen tan sorpresivamente que parecen haber estado escondidos para el ávido escuchar.... todo eso, y la creación de una atmósfera tan obscura que no deja de manifestarse a pesar de los bruscos cambios en la ejecución: ya sean ritmos cirquenses o cortas melodías de cabaret, distorsionados riffs de speed metal o preciosísimas composiciones de piano, acompañadas estas últimas con recreaciones exquisitamente teatrales por parte del rocalista y autor detrás de todo el proyecto, Mr. Doctor.

Este último utiliza una técnica vocal llamada Sprechgesang, especial para recrear diálogos o soliloquios en formas musicales. Los arreglos más complejos son tocados por una mezcla semiorquestral de músicos italianos y eslovenos. No encuentro la manera de poder catalogar esto, y su sencilla reflexión me parece innecesaria. Esto es arte, punto.

Sacrilegium

Ah, y una foto de Mr. Doctor:

Universal Totem Orchestra - The Magus

La Universal Totem Orchestra se forma de las cenizas de Runaway Totem. Este es su segundo disco, The Magus (2007) y me parece que es lo mejor que han hecho estos italianos en cualquiera de sus encarnaciones.

Quizás no aportan nada nuevo al terreno de la música, pero el zeuhl que tocan es un deleite para los que gustan de este género. El bajo distorsionado, las voces de ópera, la batería caótica y frenéticas son mezclados con el juego de sintetizadores, marca registrada en la escuela progresiva italiana. Aparte hay harto zeuhl en este disco, 6 piezas de las cuales sólo una esta por debajo de los 13 minutos de duración.

Aquí la alineación:
- Yanik Lorenzo Andreatta / bass
- Antonio Fedeli / saxophone
- Ana Torres Fraile / voice
- Uto Giorgio Golin / drums
- Fabrizio Mattuzzi / keyboards
- Gianni Nicolini / percussions, tabla
- Daniele Valle / guitar


A transportarse con este zeuhl bergamesco de finísimo corte..


Un sacco di Zeuhl...

Gatto Marte - Gioca del Mago (2000)

Tarantela, chamber-prog y poquitín de jazz (sólo por momentos): esto quiere decir que no es muy cercano a la atmósfera de UZ o AZ. En eso se resume el sonido de esta banda. No la categorizaría en la alcurnia del chamber-prog o Avant-chamber europeo. Sin embargo es muy disfrutable y si les gusta el chamber encontrarán en esta placa un agradable momento.

Line-up:

- Nino Cotone / violin
- Giuseppe Brancaccio / bassoon
- Maximilian Brooks / piano, vocals
- Pietro Lusvardi / contrabass

Guest Musician:
- Beppe Ronzoni / drums, percussions

Sin más transpórtense.

NoSound - Lightdark

NoSound es una banda italiana comandada por el vocalista y multi-instrumentalista Giancarlo Erra. Lightdark (2008) es su segundo disco y a diferencia de su primer álbum es más un esfuerzo como banda que sólo de Giancarlo.

Esta banda arrastra influencias de bandas y artistas psicodélicos y ambientales. Una clara influencia es No-Man, incluso Tim Bowness colabora en el track 5. Las canciones las mantienen simples a lo largo del álbum pero son decoradas increíblemente con capa tras capa de sintetizadores, solos de guitarra sostenidos para enfatizar las emociones y chelos que logran redondear perfectamente las texturas que se quieren lograr. Incluso las voces de Giancarlo en inglés, con su fuerte acento extranjero le añaden un sabor distinto a la música. Debo añadir también que la producción es de notar por su excelencia. Te puedes envolver en todas las capas que conforman el sonido de esta banda y para mí esto es fundamental en un disco de ambient donde las sutilezas de la música son las que te llevan a viajar.

Transpórtense a los claro-oscuros ambientales de esta genial banda.

Encantamiento...  

Il Balletto Di Bronzo - YS

Hoy les traigo una de las piezas angulares del nutrido Rock Progresivo Italiano. Cosa curiosa en ese género es que hay muchas bandas que hicieron uno o dos discos bastante buenos para luego separarse para siempre. Il Balletto di Bronzo tiene semejanza con esa historia, hicieron un disco de blues y psicodelia y luego se soplaron esta obra maestra para luego desaparecerse para siempre.

YS (1972) es un disco conceptual sobre "una imagen futurística de la humanidad a partir de un modelo antiguo, en este caso, de la mítica ciudad griega Ys, desaparecida tras un maremoto. El personaje del disco es un ficticio último hombre sobre la tierra que sufre una suerte de viaje místico en tres encuentros que narran el estado de desesperación del planeta frente al egoísmo y el pragmatismo humano." ¿Qué tal? A esa historia se le suma una excelsa instrumentación pocas veces escuchada. En general el disco es obscuro, disonante, poco melódico y toma a veces una especie de giro hacia elementos del rock pesado. El vocalista y tecladista, Gianni Leone, hace magia con su vasta cantidad de teclados y artilugios llevándose las luces la mayor parte del disco. 


Transportense a la caótica ciudad YS.




En búsqueda de la ciudad perdida...


Por cierto dense el tiempo de pasear por esta página: http://italianprogrock.com Una gran enciclopedia de las bandas y discos del rock progresivo italiano.